【揭阳艺坛】吴晓峰：不是空天月，谁知太古情

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天空外高歌低云

你可以清理你的心

石木山上的桃花

家族诗文的内在趣味和文化土壤，使晓凤走上了艺术人生的道路，在砚台上默默耕耘。在云里看应该是晓凤的一种情结。

到目前为止，我认为用颜色来表达客观物质的真实性是西方艺术的特征之一。当代书院式艺术教育是一把“双刃剑”，虽然学习光影素描、静物色彩和聚焦视角可以拓宽中国画的表现手法和表现形式，也为中国画的创新提供了概念性的准备。然而，中国艺术的本体精神是追求心灵的光滑，中国艺术的核心是追求情感和精神层面，强调主观世界的感受。东西方艺术之间既有碰撞也有差异。

中国画最重要的特点是“我用笔写我的心”，使用中国画独特的工具和材料，如毛笔、宣纸、水墨等。，并通过“写意”的意象造型和意向性色彩，我可以畅谈我胸中的气息。尤其是文人画中的文人画味和画外的文人思想，崇尚趣味，注重笔墨，以笔墨魅力取代造型原则，而画中的诗、书、印则是血与肉的联系和融合，达到完美的结合。

晓峰长期从事艺术教育，所以他不仅要在量化的艺术专业教育模式下实践，而且要摒弃那些容易发展的公式化和概念化的方法，学习和创作中国文人画。因此，他的思想和观念必须经常改变，这样他才能了解冯在这里所付出的努力和心血。

在小冯的作品中，我们可以看到他对明清文人画的推崇。例如，充满童稚感的畸形人物是对陈洪绶“古”、“拙”、“真”艺术风格的继承和吸收，画面含蓄、古朴。

他的素描人物画吸收了画家吴道子《八十七神仙卷》等作品的艺术营养。曹的“水衣”和吴的“风骨”是历代画家和艺术家的艺术标准。小冯善于在笔法上运用高古《游丝》的线条表现手法，使作品中的人物瑰丽典雅。

小冯的谦逊、礼貌、优雅和品质都体现在他的艺术作品中，如画如人，他的作品有一种新的坦率和简单的气氛。

画家简介

吴晓峰，1970年出生，1994年毕业于寒山师范学院美术系，1998年毕业于广州美术学院中国画系研究生班。现为中国现代文学学会南社刘亚子研究会会员、中国南社书画学会会员、潮汕历史文化研究中心青年委员会委员、揭阳市美术家协会会员。作品《山水》入选“粤南赞美和谐——广东省第八届美术、书法、摄影作品展”，作品《焦菊图》获“首届广东省中小学教师书画摄影大赛”二等奖。出版了《云里看花选集》、《吴晓峰》、《吴玉三书画集》、《人民藏书楼》、《吴玉三家书集》，编辑了蔡守章的《谈月色青城年谱》。

来源：揭阳新闻