许:画线

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走上通往世界末日的道路。余作品

许弹回琵琶舞

荀琳文佐，潮剧

祖国，你好，刘特政

东方韵徐作品

1949年和1974年在长沙发现的楚墓帛画和汉墓帛画是中国现存最早的人物画。从题材上看，这是一个具有真实生活气息的宗教神话故事；从形式上看，它的表现手法主要是以线条为主，以色彩为辅，具有装饰性。可以看出，中国人物画早在2000年前就奠定了写实的造型基础和独特的民族风格。

通常以工笔画和水墨技法为特征的绘画分别被称为工笔画和写意绘画。这两种艺术形式具有相对独立的表现规律和审美特征。中国画用素描线条来把握造型，而中国书法用线条来构成，这是中国传统书画的共同特征。因此，中国画家一直重视并提倡线条的运用。使用线条意味着使用钢笔，而绘制线条意味着使用钢笔，这通常被称为“书写”，即具有书写含义的绘画。因此，中国画的线条不仅有很强的表现力，而且有其独特的审美价值。“一草楚水”和“五代当风”的线描显示出其强大的表现力，“春蚕吐丝”和“行云流水”的线描也显示出其极高的审美价值。元代《神仙眷侣图》和永乐宫三清殿壁画中线条的节奏美和形式美是其他艺术形式难以产生的。

历代许多人物画大师给我们留下了宝贵的艺术遗产，值得我们学习、研究和借鉴。著名画家杨之光在对人物画的艺术探索中，为新中国的中国画发展立下了丰碑。20世纪50年代，他的著名作品《我生命中的第一次》和《矿山新兵》将素描作为创作的基础，并直接将其作为一种创作方式加以推广。中国画《我的新兵》丰富和发展了传统笔墨的艺术形式。这是非常感人的明亮，新鲜和生动的颜色，以及人们的喜悦和骄傲的兴奋。它巧妙地运用了中国画的主次分明、虚实相生、构图简洁、人物突出、笔墨生动有力等优点，使画面充满了生命气息和乐观情绪。杨之光在人物画中融合了光影、速度和文字等语言元素。

生活在中国的老一辈画家:毕业于广州美术学院的林宜生、俞、、陈胜、洪志生、刘特政、张芳林、李凤雄、谢等老师，热爱舞台生涯的林训文老师，对揭阳的中国人物画创作产生了深远的影响。例如，于的《走完世界》散漫、丰富而朴素、苍劲有力，较好地诠释了笔墨的写意精神；刘特政的《你好，祖国》，人物清新秀丽，花朵婀娜，线条画流畅，生动有力，画面欣欣向荣，线条、色彩、装饰别具一格；林逊文的戏剧作品融笔墨与线条于一体，实现了文风与墨韵的统一，相互对照，相互帮助。在多年的艺术实践中，我学习了各种艺术门类，尤其是像杨之光先生的绘画，在学习和阅读绘画的同时，不断思考、吸收和整合他人的优点，努力寻找一条将自我审美主义与传统绘画和西方绘画相结合的道路。中国传统绘画《反弹琵琶舞》探索了传统绘画、敦煌壁画、西洋绘画、水墨和泼洒色彩中的动态美和飘逸美；通过构图、造型、结构和意境，“东方韵”呈现出一种精致清新、自然纯净的美和对东方魅力的理解。

纵观历史和现状，中国绘画史上所有成功的画家都注重艺术修养。唐宋以来的绘画理论强调画家素养的重要性，认为具备各种素养是绘画创作得以完善的必要条件。明代董其昌将画家的成就概括为“读万卷书，行万里路”，这已成为一句名言。生活是艺术的源泉，艺术家直接的生活体验是创作的基础。在不断变化的时代发展中，我们应该深入基层，深入人民，注重生活实践和经验积累，从人民生活中吸收创作素材，在作品中表现新时代的诗意和艺术意义。

目前，揭阳工笔人物画的发展相对滞后，与汕头等姐妹城市相比还有一定差距，主要表现在题材、技法创新和人才培养等方面。揭阳画坛本来就丰富，是海派精神的发祥地。画家要树立文化自信，努力学习，认真学习先贤的优秀艺术美德和成就，提高综合素养，使中国人物画有新的突破和飞跃。

来源：揭阳新闻