& # 91；黄绍南:扎根传统，张扬个性

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蝉鸣了多少次，黄绍楠写了多少次

明珠锦缎黄绍南左

明春图黄绍南作品

黄有勤黄绍南的作品

中国画的继承和创新似乎已经成为一个过时的话题，但作为每一个学习中国画的人，这是一个一直面临的问题，所以今天我们仍然要谈论和讨论它。纵观中国绘画发展的历史，历代的人物都因其鲜明的个性和开拓性的流派而被载入史册。他们人格的创造是在继承前人优秀传统的过程中逐渐发现自我，完善自我，超越自我。

古往今来，学者们都很喜欢竹子，他们痴迷于竹子是因为竹子具有高尚的道德品质、开放的思想和绅士风度。因此，他们有一句名言“我宁愿不吃肉也不吃竹子”。历代有许多画家喜欢竹子，写竹子。如果说宋文同和苏轼是清高的，那么元稹吴和倪瓒则是苍凉的；明清之际，竹书大师如云:徐渭豪放，郑燮潇洒，徐谷冷峻，蒲华淋漓酣畅...每个人都感兴趣，他的笔法不同，他写了各种各样的竹子礼仪。这些著名的画家已经成为后代竹画家面前不可逾越的高峰，很难攀登。然而，已故著名画家刘长超在继承传统的基础上勇于突破和创新，最终成为一代竹书家。刘老写了许多家庭的长处，观察生活，向自然学习，反复探索，最终形成了自己的清新、典雅、庸俗的风格。竹叶，一个接一个，阴阳背靠背，风，阳光，雨露，都在他的作品里。难怪郭沫若先生会情不自禁地欣赏刘老画的竹子:这真是一座当代的板桥！

因此，个性张扬无疑是每个画家追求的终极目标，是画家智慧、教育经历和艺术技巧的综合体现。这是一个需要长期积累的自然过程，也是一个遵循这一过程的自然过程。传统继承与创新必须相辅相成，相互促进。如果画家盲目地遵循传统，遵循以前的作品，他就会坚持旧的规则，失去自己的个性和面孔。相反，如果我们抛弃传统，否定前人，做一些非常规或非正统的事情，我们最终会成为一个无根的木头，但没有水是很难实现的。

当然，在我们自己的作品中结合传统的继承和创新，说起来容易做起来难，这需要我们不断探索和提高。在掌握一定笔墨的基础上，我们还可以从题材上有所突破。因为中国画的主题有牡丹、荷花、四君子等。，有无数的画家。近年来，通过写生和观察，我用传统的中国画技法创作了一些前人很少表达的题材，如《新年红》、《龙图珠》、《九重葛》等。，这让观众耳目一新，并得到了我的同行的认可。

艺术是多元的，笔墨应该与时俱进。我希望我们揭阳艺术界能够团结一致，不局限于门户之见，扎根传统，相互交流，张扬个性，不断进步。让百花齐放，百家争鸣。届时，揭阳画坛将在全省乃至全国产生更大的影响，我们的“国画之乡”品牌将更加发扬光大！

来源：揭阳新闻